Contents [show]
Watter ervarings van die groot kunstenaar skuil agter die kosmiese harmonie van die naghemel, die vonkel van sterre en die vlamme van sipresse? Wat het die psigiatriese pasiënt probeer verteenwoordig in hierdie welige, verbeeldingryke landskap?
"VIND JOU MANIER NA HEMEL"
Maria Revyakina, kunshistorikus:
Die prentjie is in twee horisontale vlakke verdeel: die lug (boonste deel) en die aarde (stedelike landskap onder), wat deur 'n vertikale sipresse deurboor word. Sipresbome met hul buitelyne wat die lug in sweef, soos vlamtonge, lyk soos 'n katedraal, gemaak in die styl van "vlammende Goties".
In baie lande word sipresse as kultusbome beskou, hulle simboliseer die lewe van die siel na die dood, die ewigheid, die swakheid van die lewe en help die afgestorwenes om die kortste pad na die hemel te vind. Hier kom hierdie bome na vore, hulle is die hoofkarakters van die prent. Hierdie konstruksie weerspieël die hoofbetekenis van die werk: die lydende menslike siel (dalk die siel van die kunstenaar self) behoort aan sowel die hemel as die aarde.
Interessant genoeg lyk lewe in die lug aantrekliker as lewe op aarde. Hierdie gevoel word geskep danksy die helder kleure en die unieke tegniek van skilderkuns vir Van Gogh: deur lang, dik hale en ritmiese afwisseling van kleurkolle skep hy 'n gevoel van dinamika, rotasie, spontaniteit, wat die onverstaanbaarheid en allesomvattende beklemtoon. krag van die kosmos.
Die lug word die meeste van die doek gegee om sy superioriteit en mag oor die wêreld van mense te wys
Die hemelliggame word baie vergroot getoon, en die spiraalvormige draaikolke in die lug word gestileer as beelde van die sterrestelsel en die Melkweg.
Die effek van fonkelende hemelliggame word geskep deur koue wit en verskeie skakerings van geel te kombineer. Geel kleur in die Christelike tradisie is geassosieer met goddelike lig, met verligting, terwyl wit 'n simbool van oorgang na 'n ander wêreld was.
Die skildery is ook propvol hemelse skakerings, wat wissel van ligblou tot diepblou. Die blou kleur in die Christendom word met God geassosieer, simboliseer ewigheid, sagmoedigheid en nederigheid voor sy wil. Die lug word die meeste van die doek gegee om sy superioriteit en mag oor die wêreld van mense te wys. Dit alles kontrasteer met die gedempte kleure van die stadsbeeld, wat dof lyk in sy vrede en kalmte.
"MOENIE LAAT DIE MAANDHEID JOUSELF VERTEG NIE"
Andrey Rossokhin, psigoanalis:
Met die eerste oogopslag na die prentjie merk ek die kosmiese harmonie op, die majestueuse parade van sterre. Maar hoe meer ek in hierdie afgrond loer, hoe duideliker ervaar ek 'n toestand van afgryse en angs. Die draaikolk in die middel van die prentjie, soos 'n tregter, sleep my, trek my diep die ruimte in.
Van Gogh het "Starry Night" in 'n psigiatriese hospitaal geskryf, in oomblikke van helderheid van bewussyn. Kreatiwiteit het hom gehelp om tot sy sinne te kom, dit was sy redding. Dit is die bekoring van waansin en die vrees daarvoor wat ek in die prentjie sien: dit kan enige oomblik die kunstenaar absorbeer, hom soos 'n tregter inlok. Of is dit 'n maalkolk? As jy net na die bokant van die prentjie kyk, is dit moeilik om te verstaan of ons na die lug kyk of na die kabbelende see waarin hierdie lug met sterre weerkaats word.
Die assosiasie met 'n maalkolk is nie toevallig nie: dit is beide die dieptes van die ruimte en die dieptes van die see, waarin die kunstenaar besig is om te verdrink - sy identiteit verloor. Wat in wese die betekenis van waansin is. Hemel en water word een. Die horisonlyn verdwyn, innerlike en uiterlike smelt saam. En hierdie oomblik van verwagting om jouself te verloor word baie sterk deur Van Gogh oorgedra.
Die prentjie het alles behalwe die son. Wie was Van Gogh se son?
Die middel van die prentjie word beset deur nie eers een warrelwind nie, maar twee: een is groter, die ander is kleiner. Kop-aan-kop botsing van ongelyke teenstanders, senior en junior. Of dalk broers? Agter hierdie tweestryd kan 'n mens 'n vriendelike maar mededingende verhouding met Paul Gauguin sien, wat in 'n dodelike botsing geëindig het (Van Gogh het op 'n stadium met 'n skeermes op hom afgestorm, maar hom nie as gevolg daarvan doodgemaak nie, en homself later beseer deur af te sny sy oorlel).
En indirek — Vincent se verhouding met sy broer Theo, te na op papier (hulle was in intensiewe korrespondensie), waarin daar natuurlik iets verbode was. Die sleutel tot hierdie verhouding kan 11 sterre wees wat in die prent uitgebeeld word. Hulle verwys na 'n storie uit die Ou Testament waarin Josef vir sy broer sê: "Ek het 'n droom gehad waarin die son, die maan, 11 sterre my ontmoet het, en almal het my aanbid."
Die prentjie het alles behalwe die son. Wie was Van Gogh se son? Broer, pa? Ons weet nie, maar miskien wou Van Gogh, wat baie afhanklik was van sy jonger broer, die teenoorgestelde van hom hê — onderdanigheid en aanbidding.
Trouens, ons sien in die prentjie die drie «I» van Van Gogh. Die eerste is die almagtige «ek», wat in die Heelal wil ontbind, om, soos Josef, die objek van universele aanbidding te wees. Die tweede "ek" is 'n klein gewone mens, bevry van passies en waansin. Hy sien nie die geweld wat in die hemel gebeur nie, maar slaap rustig in 'n klein dorpie, onder die beskerming van die kerk.
Sipres is dalk 'n onbewustelike simbool van waarna Van Gogh graag sou wou streef
Maar, helaas, die wêreld van blote sterflinge is vir hom ontoeganklik. Toe Van Gogh sy oorlel afsny, het die dorpsmense ’n verklaring aan die burgemeester van Arles geskryf met ’n versoek om die kunstenaar van die res van die inwoners te isoleer. En Van Gogh is hospitaal toe gestuur. Waarskynlik het die kunstenaar hierdie ballingskap beskou as 'n straf vir die skuld wat hy gevoel het - vir waansin, vir sy vernietigende bedoelings, verbode gevoelens vir sy broer en vir Gauguin.
En daarom is sy derde hoof "I" 'n uitgeworpe sipres, wat ver van die dorp is, uit die mensewêreld geneem. Siprestakke, soos vlamme, is opwaarts gerig. Hy is die enigste getuie van die skouspel wat in die lug afspeel.
Dit is die beeld van 'n kunstenaar wat nie slaap nie, wat oop is vir die afgrond van passies en kreatiewe verbeelding. Hy word nie deur kerk en huis teen hulle beskerm nie. Maar hy is gewortel in die werklikheid, in die aarde, danksy kragtige wortels.
Hierdie sipres is miskien 'n onbewustelike simbool van waarna Van Gogh graag sou wou streef. Voel die verbinding met die kosmos, met die afgrond wat sy kreatiwiteit voed, maar verloor terselfdertyd nie kontak met die aarde, met sy identiteit nie.
In werklikheid het Van Gogh nie sulke wortels gehad nie. Gefassineer deur sy waansin, verloor hy sy voet en word deur hierdie maalkolk ingesluk.